كتبت / هينار ثروت

تستعد الساحة الفنية لعرض مسرحية «حليم»، التي تتناول سيرة الفنان الراحل عبد الحليم حافظ، أحد أبرز رموز الغناء والسينما في مصر والعالم العربي. ويحمل المشروع طابعًا خاصًا بسبب المكانة التي يحتلها «العندليب الأسمر» في وجدان الجمهور، وهو ما يجعل تقديم شخصيته على المسرح تحديًا فنيًا كبيرًا.

وأكد الكاتب والسيناريست مدحت العدل أن الهدف من العمل لا يتمثل في تقديم نسخة طبق الأصل من عبد الحليم حافظ أو محاولة تقليده، وإنما البحث عن روح الشخصية وحضورها الإنساني والفني، وتقديم رؤية مسرحية تتيح للجمهور التعرف إلى جوانب مختلفة من حياته.

لماذا «حليم» على المسرح؟

تقديم شخصية بحجم عبد الحليم حافظ يحتاج إلى معالجة مختلفة، خاصة أن الجمهور يعرف صوته وشكله وتفاصيل كثيرة من مشواره الفني.

ولهذا، فإن الاعتماد على التقليد المباشر قد يجعل العمل أسيرًا للمقارنة المستمرة بين الممثل والشخصية الحقيقية. أما التركيز على الروح، فيمنح فريق العمل مساحة أكبر لبناء شخصية مسرحية تحمل مشاعر عبد الحليم وطموحه وصراعاته، دون أن تتحول إلى مجرد محاكاة.

ويحاول المشروع الاقتراب من الإنسان الموجود خلف صورة النجم، والتوقف عند محطات مهمة في رحلته التي بدأت من ظروف بسيطة قبل أن يتحول إلى واحد من أشهر مطربي الوطن العربي.

عبد الحليم.. رحلة صعود استثنائية

ارتبط اسم عبد الحليم حافظ بقصة نجاح استثنائية، فقد استطاع أن ينتقل من بدايات صعبة إلى قمة الغناء العربي، وأن يكوّن خلال سنوات قليلة قاعدة جماهيرية ضخمة.

ولم يكن نجاحه مرتبطًا بالصوت فقط، وإنما بشخصيته وأسلوبه في اختيار الأغاني وقدرته على التعبير عن مشاعر الشباب والحب والوطن، وهو ما جعله قريبًا من أجيال متعاقبة.

كما لعبت السينما دورًا مهمًا في ترسيخ نجوميته، حيث قدم عددًا من الأفلام التي أصبحت جزءًا من ذاكرة الجمهور، وشارك خلالها في تقديم الأغنية والاستعراض والدراما الرومانسية.

التحدي أمام فريق المسرحية

تكمن صعوبة تقديم عبد الحليم على المسرح في أن الشخصية حاضرة بالفعل في ذاكرة الجمهور بالصوت والصورة. ولذلك فإن أي ممثل يجسدها سيكون أمام تحدٍ كبير، خاصة في المشاهد التي تتطلب تقديم الأغاني أو التعبير عن مواقف يعرفها الجمهور مسبقًا.

ومن هنا تأتي فكرة البحث عن «الروح» بدلًا من التقليد، بحيث يكون الهدف هو تقديم شخصية فنية وإنسانية مقنعة داخل السياق المسرحي، وليس منافسة التسجيلات الأصلية أو إعادة إنتاجها حرفيًا.

كما يمكن للمسرح أن يقدم زاوية مختلفة عن السينما والتليفزيون، لأنه يعتمد بدرجة كبيرة على التفاعل المباشر بين الممثل والجمهور، وهو ما يسمح بتقديم الشخصية بطريقة أكثر حيوية.

مدحت العدل وتجربة السير الذاتية

يرتبط مدحت العدل بعدد من المشاريع الفنية التي تناولت شخصيات وقضايا مرتبطة بالواقع المصري، ويمنحه العمل على «حليم» فرصة لتقديم شخصية يعرفها الجمهور جيدًا، مع محاولة الكشف عن جوانب إنسانية وفنية قد لا تكون حاضرة بالقدر نفسه في الصورة التقليدية للنجم.

ويحتاج هذا النوع من الأعمال إلى تحقيق توازن بين الحقائق التاريخية والدراما، حتى يظل العمل قريبًا من الشخصية الحقيقية، وفي الوقت نفسه يمتلك البناء المسرحي الذي يجذب الجمهور.

كما أن اختيار اللحظات التي تظهر على الخشبة يمثل عنصرًا مهمًا، لأن حياة عبد الحليم كانت مليئة بالمحطات والأحداث التي يمكن أن تتحول إلى مشاهد درامية وغنائية.

العندليب حاضر في الذاكرة

رغم مرور سنوات طويلة على رحيل عبد الحليم حافظ، لا تزال أغانيه حاضرة بقوة، ويعاد تقديمها وسماعها من أجيال لم تعاصره.

ويرجع ذلك إلى قدرة أعماله على التعبير عن مشاعر إنسانية تتجاوز الزمن، إلى جانب ارتباط عدد من أغانيه بمراحل مهمة من تاريخ مصر والمنطقة العربية.

ولهذا، فإن تقديم مسرحية عن حياته لا يستهدف فقط الجمهور الذي عاصر عبد الحليم، وإنما يمكن أن يكون وسيلة لتعريف الأجيال الجديدة بجزء من تاريخه الفني والإنساني.

تجربة تنتظر الجمهور

يحمل مشروع «حليم» طموحًا لتقديم شخصية العندليب من منظور مسرحي مختلف، مع الابتعاد عن فكرة التقليد الحرفي والتركيز على الجوهر الإنساني والفني للشخصية.

ويبقى نجاح التجربة مرتبطًا بقدرة فريق العمل على تحقيق التوازن بين الصورة المحفورة في ذاكرة الجمهور وبين الرؤية الجديدة التي يقدمها المسرح.

وفي النهاية، فإن البحث عن «روح عبد الحليم حافظ» بدلًا من تقليده قد يمنح مسرحية «حليم» فرصة لتقديم معالجة مختلفة لسيرة واحد من أهم نجوم الفن العربي، تجمع بين الموسيقى والدراما والذاكرة، وتعيد فتح الباب أمام الجمهور لاكتشاف العندليب من زاوية جديدة.